A legfontosabb pillanatok a grafikai tervezés történetében

A modern formatervezésű események idővonalai

A grafikai tervezésnek hosszú és érdekes története van, és mindez az első szavakkal és képekkel kezdődött. A nyomtatás kezdetétől a 20. században kialakított különféle stílusok kialakításáig, vessünk egy pillantást a grafika alakításáért felelős főbb eseményekre és mozgásokra.

Korai innovációk a vizuális kommunikációban és nyomtatásban

15 000 - 10 000 BC: Az első ismert vizuális kommunikáció, a piktogramok és szimbólumok a Lascaux barlangokban Dél-Franciaországban.

BC 3600: A Blau Emlékmű a legrégebbi műterméknek tekinthető, amelyről szó és képek társulnak. Azt gondolják, hogy az iraki területről származik.

105 AD: A kínai kormányhivatalnok Ts'ai Lun-ot a feltalálói papírra osztják fel.

1045-ös év: Pi Sheng, egy kínai alkimista, mozgatható típussal rendelkezik, amely lehetővé teszi a karakterek egyedi nyomtatásra való elhelyezését.

1276: A nyomtatás Európában papírgyárral érkezik Fabriano-ban, Olaszországban.

1450: Johann Gensfleisch zum Gutenburg-nak köszönhetően tökéletesíti a könyvek nyomtatási rendszerének tökéletesítését.

1460: Albrecht Pfister lesz az első, aki illusztrációkat ad hozzá egy nyomtatott könyvhez.

Forradalmi változások a betűtípusban

1470: Nicolas Jenson, aki a történelem egyik legnagyobb írástudósának számít, régimódi hírstandardot állít fel.

1530: Claude Garamond megnyitja az első típusú öntödeit, fejlesztve és eladva a betűkészleteket a nyomtatóknak.

1722: Az első Caslon Old Style betűtípus kifejlesztése. Ezt később a Függetlenségi Nyilatkozat nyomtatásához használták.

Az ipari forradalom

1760: Az ipari forradalom megkezdődik, és megteremtette a színpadot a grafikai tervezés terén.

1796: Szerző Aloys Senefelder kifejti a litográfiát . Ez volt az első "planográfiai" nyomtatási módszer, azaz sík felületet használt, és a modern offszet nyomtatás színpadát állította.

1800: Lord Stanhope felmutatja az összes öntöttvas alkatrészből készült első nyomót. A korábbi prések sajtolásának kétharmadát igényelte, és megduplázta a lehetséges papírméretet.

1816: Az első sans-serif betű egy finom bejáratot tesz egy könyv egyik soraként.

A design önmagáért jár

1861: Williams Morris, aki a design történetében igen befolyásos figurává vált, művészeti díszítő cégét állítja fel. Nagy művész volt a Brit Művészeti és Kézműipari Mozgalomban.

1869: NW Ayer & Son megalapítása. Az első reklámügynökséget tekintve, a nyílt szerződést követték és a formatervezésben használt képzőművészeti alkotásokat alkalmazták.

1880: A féltónusú képernyő fejlődése lehetővé teszi, hogy az első fénykép teljes hangszínnel nyomtatódjon.

1890: A A szecessziós mozgalom megkezdődik, és örökké változik a design. Ez az út mindenfajta kereskedelmi formatervezésbe került, és mindenféle művészetet használt. A stílus 1920-ig folytatódott.

Modern design stílusok jelennek meg

1900: A design futurizmus stílusa felmerül. A kubizmus és a technológia hatására lecsökkentett minden hagyományos jellemzőt, és tiszta, éles, egyenes vonalakra koncentrálódott. Az 1930-as években népszerű volt.

1910: A Early Modern nevű stílus kifejlesztése. Ez inkább fotókat használ, mint illusztrációkat, és minimalista, geometriai tervezési értelemben. A stílus 1935 körül volt népszerű.

1910: A hősök realizmusát a háborúk befolyásolják, és az 1940-es években folytatódik. Ez a stílus nagymértékben támaszkodott az emberek reális ábrázolására és egy erős üzenetre: gondoljuk Rosie the Riveter.

1919: A Bauhaus 1919-ben nyílik meg. A német formatervező iskola gyorsan a modern design fővárosává vált, gyakran Art Deco-t alkalmazva, és mi válna svájci stílusokká.

1920: Art Deco grafikai megjelenése merész geometriával és nagy kontraszttal a képzőművészet mellett jelenik meg. Hiányzik más stílusok mélysége, és a Roaring Twenties és a 40-es években használják.

Stílusok szorosan követik a popkultúrát

1932: A Times New Roman betűtípust Stanley Morrison hozta létre. A " Times of London " megbízta.

1940 : A negatív tér és a tiszta formatervek megfogalmazták a svájci dizájn stílusát. A Sans serif betűtípusokat és az aszimmetrikus elrendezéseket gyakran előnyben részesítik. Hosszú népszerűsége volt és gyakran az 1980-as évekig.

1945: A késő modern mozgalom feláll és követi az Art Deco geometriáját. Ez a stílus informális és csepp a hagyományos elrendezést. Az 1960-as években gyakori volt.

1947: A legendás grafikus, Paul Rand kiadja első könyvét, a " Gondolatok a designról " . A munkája befolyásolná minden modern tervezőt, aki utána jár.

1950: Kitsch felbukkan és a leginkább figyelemre méltó a napi gyakran túlmutató filmes plakátokon. Ebben a stílusban nagy a kontraszt és a merész színek, a fantasztikus képek és a drámaian feltett emberek illusztrációi.

1957: A Helvetica-t Max Miedinger fejlesztette ki. Gyorsan népszerű és standard betűtípussá vált.

1959: A " Communication Arts " első kiadása megjelent. Ez a formatervező magazin gyorsan iparági szabványsá válik, és a modern tervezők legjobb munkájával rendelkezik.

1968: A hallucinációk ihlette, a pszichedelikus stílus megjelenik és játszik az ellenkultúrával. A formákká alakított kavargások, a homályos betűk és az élénk színek átterjedtek a gyakran nehezen olvasható tervekből.

1970: A kollázs körüli revolverek népszerűvé váltak a posztmodern mozgalomban. A nyolcvanas évek során a fedett elemek és az impulzív érzések közösek voltak.

A digitális forradalom

1990: Az Adobe Photoshop első verziója megjelent, ami forradalmat teremt a grafikusok munkájában.

2000: A punk rock jelenettel együtt megjelentek a grunge design, mivel több mintázat felhasználta a piszkos érzést. Ez a stílus a 2010-es évek során továbbra is népszerû.

2010: A Flat stílusban ismertté vált a minimalista érzés éles vonalakkal és meglepő csavarokkal, mint a negatív tér túlzott használata.

2016: Absztrakt Svájc folytatja a minimalista trendet, torzítja és dekonstruálja a tervezést oly módon, hogy véletlenszerűnek tűnik.

2017: Cinemagraphs felbukkan - fényképek, ahol egy kis mozgalom készül - megragadja a nézők figyelmét a képernyőn megjelenő marketing zűrzavarában.

Forrás:

Philip B. Meggs, Alston W. Purvis. " Meggs" a grafikai tervezés története . "Negyedik kiadás. John Wiley and Sons, Inc. 2006.