Talán már hallottad az "animatic" kifejezést, vagy talán éppen most hallod ezt először. Az animatic egy előkészítő eszköz, amelyet mind a filmben, mind az animációban használnak, bár sokkal inkább az animációs beállításban animációnak számít. Korábban arról beszéltünk, hogy mi a storyboard , és egy lépéssel túlmutatunk, ami az animációhoz tartozik.
Így a forgatókönyvet egy képsorozat képezi, amely bemutatja az irányt, valamint az egyes jelenetek vizuális ábrázolását. Az animáció ezeket az egyedi képeket veszi át, és filmfájlba helyezi és hangokat ad hozzá. Az a példamutató, amit az Éjszakai király történetfülkéjében adtam, a storyboard és a végső animáció közötti összehasonlítás egy animációs példa. Megvették a még forgatókönyves képeket, és időzítették őket, és filmré változtatták, animációvá változtatták.
Példák egy animációra
Itt van egy másik animációs példa, amely a Kalandidő különböző epizódjairól szól. Ebben a példában láthatod, hogy hozzáadják a hangot a jelenetek összes párbeszédéhez, hogy animációvá válnak.
Gyakran nem fognak hanghatást vagy zenét produkálni, de a stúdiókban ez magában foglalja, ha valóban fontos darab hang, mint például a whistling körülbelül 5 perc alatt a Adventure Time animációs klip.
Azt is észre fogod venni, hogy egyáltalán nem ajkak szinkronizálnak az animációban. Ne felejtsd el, hogy egy animáció durva előkészítő anyag, így az emberek gyakran próbálják nem túl sokáig tölteni őket.
Storyboard befordítása animációba
Tehát mi az a haszna, hogy egy forgatókönyvet vigyél és animatikusvá változtatnád? Nos, ha animatikusvá változtatjuk, sok mindent elmagyarázunk, amelyet a storyboard alatt vagy a bemutatón keresztül kell megtenni. Az animáció sokkal többet beszél magának, mert mozog és párbeszédet folytat.
Ez is sokkal világosabb képet mutat arról, hogy a késztermék milyen lesz. Az animáció során gyakran megtalálod magad, hogy olyan műveket mutatsz be, amelyek folyamatban vannak a művészi ismeretekkel nem rendelkező emberek számára, hogy nehezen képzelhessék el a befejezett projektet durva munkából.
Az animáció sokkal közelebb áll a késztermékhez, így könnyebb az emberek elképzelni, hogyan fog kiállni. Ha a Kalandidő animációját nézed, el tudod képzelni, hogy mit tudsz a karakterekről, hogy kinézzenek azokban a jelenetekben, ahol vázlatokként rajzolnak, ez egy rövidebb ugrás a képzelet számára.
Az animáció előnye
Az animáció legnagyobb előnye azonban segít meghatározni az időzítést. Egy forgatókönyv nézõjeként meg tudja határozni, hogy mennyi ideig jelenik meg az egyes jelenetek, ha egy képet néz ki. Ha fél órára néznék az első képen valami furcsa oknál fogva, ez azt jelenti, hogy az első lövés fél órát jelent a forgatókönyvet.
Az animatic lehetővé teszi, hogy szuper pontos kommunikációt mutasson ki, mennyi ideig tart az egyes felvételek és az egész darab időzítését. Tényleg átmész az időzítés során, amikor egy cselekvés történik vs, amikor egy kamera mozog történhet, vagy amikor egy pár beszélgetés történik a cselekvéshez képest.
Az Animatic akkor hasznos, ha egy csoporttal dolgozik
Tehát amikor egy animátornak adják át, pontosan tudják, mit kell rajzolni és hogyan kell felhívni a storyboardról, de pontosan mennyi ideig tart az animációnak köszönhetően. Mint a storyboards, nagyon hasznosak, amikor nem egy csoportban dolgozik, hanem csak önmagában.
Amikor egyedül dolgozom, nem csinálok valamit animációért, mert már mindennek van a fejemben, de ismerek olyan embereket, akik azért teszik, mert szeretik, és segít nekik irányítani a munkafolyamatot. Csak meg kell próbálnod mindkét utat, és meg kell látnod, melyiket jobban kedveled magaddal!
Összefoglalva tehát, egy animáció egy forgatókönyv, amely filmré változott, a hangzás, a zene vagy a párbeszéd kulcsfontosságú darabjai hozzáadásra kerültek. Az animáció pontos képet ad arról, hogy mennyi ideig tart minden egyes felvétel és cselekvés a forgatókönyvet, hogy az utolsó animációs darab reprezentatív legyen.