A fények használata az After Effects-ben

Az After Effects egyik legnagyobb előnye a stúdió 3D-s animáció létrehozásának képessége. Ezzel együtt képes létrehozni a fényeket, hasonlóan a 3D-s programokhoz hasonlóan, mint a Maya vagy a Cinema 4D. De hogyan működnek a fények az After Effects-ben és hogyan használják őket? Búcsúzzunk be és nézzük meg.

A hatás hatása a 3D 2.5D

A 3D After Effects verziója nem igazán 3D-s, hiszen a Pixar film vagy videojáték feltételei alapján gondolkodik. Tényleg 2.5D - a tárgyak magasságából és szélességéből állnak, de nem mélységben, bár egymásra rakhatják őket, és mélység illúziót hozhatnak létre.

Sokkal jobban hasonlít a South Park stílusára (bár a South Park Maya-ban van létrehozva). Olyan, mintha papírdarabokat tudna felvenni és felhelyezni Z-térbe; ők maguk nem rendelkeznek mélységgel velük, de létrehozhat egy mélyebb jelenetet benne. Egy kicsit bonyolult lehet a fejét befedni, de ragaszkodni hozzá, mert ha egyszer megérted, hogyan működik a 3D az After Effects-ben , létrehozhat néhány igazán szép animációt és effektust a programban.

Összetétel létrehozása

Így nyisd meg az After Effects programodat, és készítsünk egy új kompozíciót a Composition> New Composition választásával, vagy a billentyűparancson az N parancs paranccsal. Ez megjeleníti az új Comp ablakot. Nevezd meg "Fényteszt" vagy valami okos, így megpróbálhatod megerősíteni a jó szervezeti szokásokat az After Effects alkalmazásban. Állítsa be 1920-ra 1080-ra (amely mindig az Ön munkakörnyezetének kell lennie). Állítsa a képsebességet 23,97-re, és tegye 10 másodpercig. Miután mindent megtettünk, kattintson az OK gombra.

Fény létrehozása

Most, hogy összetételünket létrehoztuk, hozzon létre egy fényt. A képernyő tetején lévő legördülő menüben válassza a Layer> New> Light lehetőséget. A jobb oldali egérgombbal is kattinthat az idővonalon vagy a munkaterületen, majd válassza az Új> Fény ott, vagy használja a billentyűparancsot az Alt Léptető parancsot.

Miután megcsináltuk a képernyőn megjelenő Light Settings ablakot, itt meg tudjuk határozni, milyen fényt és milyen tulajdonságai vannak. Van néhány lehetőségünk: Párhuzamos, Spot, Point és Ambient. A leggyakrabban használt fényoptikákat, amelyeket a legjobban használok, a Pont és a Spot, de nézzük meg, milyenek az egyes fények.

Párhuzamos fény

A párhuzamos fény valami könnyű egy lightbox. Olyan síkot hoz létre, amely kivilágosítja a fényt, és nem egy egyedi pont. A párhuzamos fények általában egyenletesebb eloszlású fényt jelentenek egy szélesebb területen, és fokozatosan leereszkednek a központból.

Spot Fény

Az After Effects fénypontja ugyanúgy működik, mint egy valós spotlámpa; ez egy olyan pont, amellyel a dolgok felé irányíthatók és rámutathatnak. Ezek általában kisebb, körkörös fókuszú lámpák, amellyel ellenőrizheti, milyen széles vagy keskeny, és milyen éles az esés. A fényszórókat általában egy keret meghatározott részének kiemelésére használják; a többi fekete árnyékban van, meglehetősen éles leeséssel.

Pontfény

A pontlámpa olyan, mintha egy villanykörtét vettél le, és egy vezetékből felfüggesztette, és ezt használta arra, hogy megvilágítsa a keretét. Ez egy fénypont, hogy mozoghatsz, de anélkül, hogy a reflektorok hozzáadott tulajdonságai lennének, mint a szélesség beállítása. A pontfény területének vezérlése érdekében szabályozhatja fényerejét, így annál fényesebb lesz a pont, minél több jelenetet jelenít meg, de elkezdi fújni mindazt, ami közvetlenül a fénypont körül van.

Háttérvilágítás

A környezeti fény létrehozza az egész jelenet világítását, de anélkül, hogy képes volt manőverezésre, vagy elhelyezni azt a fényt vagy ellenőrizni, hogy kúp vagy fékezel közvetlenül. A környezeti fény leginkább a naphoz kapcsolható; világítani fog az egész jeleneted, de nincs túl sok irányítanod rajta. A környezeti fényt leginkább akkor használják, ha befolyásolni szeretné a teljes keret megvilágítását.

Fényt alkalmazva a jelenetekre

Ha szeretné megtudni, hogyan használjon fényeket az After Effects-ben, használjuk a Spot Fény opciót, mert a lehető legtöbb lehetőség van arra, hogy játszhassunk és tanulhassunk. Ugyanazok a technikák vonatkoznak a többi fényforrásra is, csak néhány kevésbé van lehetőségük, mint a reflektorfény, de ugyanazok az elvek vonatkoznak rájuk, mint a reflektorfényben.

Jelölje ki a Spot pontot a Fénytípus menüből, és nézze meg a többi funkciót. Megvan a fényszínünk, megváltoztatva ez (nyilvánvalóan) megváltoztatja fényed színét. Úgy találom, hogy egy fehér fény használata egy kis sárga árnyalattal hozzon létre a legjobb, a legtöbb igazi világérzetet.

Ez az, amit az emberek szemei ​​leginkább használnak, szóval kedvesnek találom ezt, amikor csak tudsz. Ezután intenzitásunk van, mértéke, mennyire fényes a fény. Most tartsuk meg 100% -ot; alacsonyabb lesz, mint ez megkönnyíti, és magasabb lesz, hogy fényesebbé és fújja ki a reflektor közepét.

Ezután megvan a Cone Angle és a Cone Feather, a kúpos szög határozza meg, milyen széles a reflektor, tehát minél nagyobb a szög, annál nagyobb a kör, és minél kisebb a szög, annál kisebb lesz. A kúpos toll úgy határozza meg, milyen éles a fényünk, ezért egy 0% -os toll lesz kemény vonal, és a magasabb 100% lesz fokozatosan elhalványul a fényből az éles szél helyett.

A fúvóka, a sugár és a falloff távolság mindegyike hasonló a kúpos tollhoz, csak a fény külsejére inkább a fény szélénél alkalmazható. A sima, nagy sugarú és nagy elhúzási távolságból álló lámpa sokkal nagyobb fénynek tűnik, amely lassan sötétséggé válik, nem éles, fókuszált reflektorfénynek.

Casting Shadows

Ennek megvan a saját kis része, mert fontos szerepet játszik a fények készítésében. Az esély akkor, ha fényeket világít az After Effects-ben, akkor azt akarod, hogy árnyékot adjanak. Ehhez meg kell győződni arról, hogy a Casts Shadows mezőben jelölőnégyzet be van jelölve itt a Light Settings ablakban.

Miután ellenõrizzük, hogy az árnyék sötétség és az árnyék diffúzió válik majd elérhetõvé. A sötétség nyilvánvalóan milyen sötét az árnyék, és a diffúzió mennyire puha vagy éles. A nagy diffúzió azt jelenti, hogy homályos lesz, míg az alacsony diffúzió egy éles vonalat hoz létre az árnyék szélén. Most pedig tegyük a 10-es diffúziót. Miután kattintsunk okra, látni fogja, hogy a fényed megjelenik a kompozícióban.

A fény irányítása

Miután a fényünk megjelenik a kompozícióban, elkezdhetjük mozgatni és elhelyezni, ha ez része a fénybeállításoknak (emlékezzünk a környezeti lámpákra, amelyeket nem tudsz elhelyezni).

A reflektorfényben látni fogod, hogy normál piros, zöld és kék nyilak vannak hozzáillesztve, mintha más 3D objektum lenne létrehozva az After Effectsben. Ezek vezérlik a fény X, Y és Z pozícióit. A nyilak mindegyikére kattintva húzhatod és mozgathatod, hogy segítsek mozgatni és pozícionálni, ahol a fényed szeretné.

Azt is észreveszi a reflektorfényben, hogy van egy vonal és egy pont jön ki róla. Ez vezérli, hol helyezkedik el a reflektor. Ez a spotlámpa Érdekes pontja. Élesíthetjük és mozgathatjuk mind a pozícióját, mind a látnivalóit külön-külön, így mintha valódi reflektorral rendelkeznénk, és a padlón csúsztathatnánk, valamint beállíthatnánk célját.

Minden vezérlő megtalálható a fényben, és bármi, amit nem vagyunk boldogulva, még a fény létrehozása után is csíphetünk. A fényerő legördülő menüjében található Átváltási opció az időzónánkban irányítja az összes pozícionálását és forgatását, és a Könnyű beállítások legördülő vezérli mindent a korábban tapasztalt beállítási ablakból, így rengeteg képességünk van arra, szerezzük be a hatását, amit mi vagyunk.

A fények hatása a tárgyakat

Mivel a jelenetünk most csak egy fény, ezért szeretnénk létrehozni valamit, hogy befolyásolhassuk, ezért hozzunk létre egy új tömeget, amivel megvilágosodhat. Válassza a Layer> New> Solid vagy hit Y paranccsal a Solid Settings ablak megjelenítéséhez. A teljes 1920 x 1080-at teljesítjük, így kitölti a jelenetünket és bármilyen színt szeretne, majd nyomja meg az OK gombot.

Észre fogod venni, amikor megalapozzuk a szilárdságunkat, úgy néz ki, mint egy óriási színű blokk, amelyre egyáltalán nem érinti a fény. Még akkor is, ha a vonalat a vonal alatt lenyomjuk, még mindig nem érinti.

Ez azért van, mert ahhoz, hogy a réteg reagáljon a világításra, ez egy 3D réteg lesz az After Effects-ben. Tehát idővonalunkon az új, szilárd rétegnek 3D-s rétegre kell váltania, ha rákattintunk az üres dobozra egy 3D kocka logója alatt. Ez kockát tesz az üres dobozba, és rétegünket 3D rétegvé alakítja, és látni fogja, hogy a fényed világít rá, amint átkapcsoljuk.

Objektumok közötti árnyékok létrehozása

Vessünk egy lépéssel tovább, és hozzunk létre egy másik objektumot, hogy láthassunk egy After Effects árnyékot a cselekvésben. Csináld ugyanazt a szilárd készítési technikát (Y parancsolat), majd azt a tömeget tesszük, és egy kicsit balra toljuk.

Most 3D-rétegre van szükségünk, hogy elfogadja a világítást, ezért a 3D kocka ikonja alatt ugyanazt az üres dobozt átkapcsolva váltsd át ezt a réteget egy 3D-re. El kell húznunk az eredeti szilárd anyagból is, hogy megteremtsünk egy bizonyos távolságot a kettő között, így nem egymás fölé rakják egymást.

Kattintson és húzza a kék nyílra, vagy lépjen be a réteg transzformációs lehetőségei közé, és csúsztassa el a Z pozíciót, hogy ezt az új tömeget közelebb húzzuk a másik réteg fényéhez és a másik réteg felé. Rögtön észreveszi, hogy nincs semmilyen árnyék. Nem számít, hol helyezkedik el, vagy szögezi a fényt, nem fog látni árnyékot, mert be kell kapcsolnia a rétegek képességét, hogy az árnyékokat az After Effects-be dobja.

A legördülő menük megjelenítéséhez nyomja meg a réteg neve melletti nyílgombot, majd tegye ugyanezt az anyagbeállításokhoz. A Casts Shadows beállítás alapértelmezés szerint ki lesz kapcsolva, ezért kapcsolja ON állásba. Látnia kell, hogy árnyék jelenik meg a réteg mögött és a másik tetején. Itt szabályozhatjuk sok szempontból, hogy a rétegünk elfogadja a lámpákat, valamint ha a fényvisszaverő felülethez hasonló fényt állít ki.

Következtetés

Tehát ott van, ezek az alapok a fény létrehozásában az After Effects-ben . Miután megtette ezt, egyszerűen sok próbálkozás és hiba lesz, hogy kitaláljuk, milyen beállításokat szeretsz beállítani, hogy milyen értékek árnyékot vagy fényt hoznak létre, amely szerinted a legjobban világít a jeleneted. Ne felejtsd el, nincs helyes vagy rossz út arra, hogy valami olyasmit világíts meg, hogy vadul megpróbálj valami igazán dinamikus világítást létrehozni!